James Su 寫:
謝謝各位的評語!
其實照模特很容易也很難。在人像人物的領域當中模特攝影是一個比較特別的項目。拍攝原理不跟一般拍人像一樣。我們每一個照相師都知道,拍人相的時候,要拍的自然。如果你是在拍自己的家人或是朋友,他們不是模特,也沒有一個主題,也沒有特別穿什麼服裝或是拿什麼道具,所以如果能夠抓得住那一霎那、拍的自然,出來的相片也就很好看了,算是好片子。在掃街的時候也是一樣,因為被拍的人往往不知道你在拍他,也能夠不難的可以拍到自然的片子。 當你可以相當掌握拍人像技能,拍模特兒是你下一個很自然進展。
但是在拍模特兒的時候,拍的自然或不自然不是絕對的,因為要看拍出來的相片用途或目的在哪裏。例如,如果要拍時裝或是產品,攝影師的責任是要把那套服裝或那個產品如何運用攝影跟模特兒襯托出來,往往模特兒拍得自然或不自然是次要的。把美國三大時裝雜誌: Vogue, Elle, Harper's Bazaar 翻開來仔細分析一下,許多模特兒的表情動作跟攝影的技術手法看起來極為差勁,有的時候甚至於對焦都不清楚,你會覺得你照的都會比他們好,這種相片怎麼能登出來。但是,只要可以把服裝或是產品表現出來,模特兒的神態還有動作是次要的,有的相片甚至於模特的臉都看不見。諸如此類的相片是商業化的,目的是要你去賣那個品牌或是那個產品。
再一種就是純粹拍模特兒。攝影師的責任是要把整個人拍出來,這個包括了裏外兩層。外面關係到相片色彩、相片設計、拍攝地點、取景、髮型、化妝、服裝、道具、鞋子、襪子、耳環、手鐲、項鏈、燈光或光線、格調等等的考量,在還沒有拍相片之前就要有一個概念,甚至於最後拍出來的相片攝影師已經先在腦海裏看到了,只不過將腦海裏里看到的相片照/做出來而已。外層有了,裏層是一樣的重要。所謂裏層就是靈魂。照相師一定要將模特兒的靈魂拍出來。拍出自然已經達到了一種層次跟水準,但拍出靈魂卻是一大挑戰。靈魂有好幾種講法,模特兒的態度、神態、體態、眼神等等的都能夠表現出一個人的靈魂,好像看到這張照片的時候,你可以看得出來模特兒在對你講什麼話。想要能夠把靈魂拍出來,並不是告訴模特兒笑一下、自然一點、就算了,然後希望她就會進入情況。照相師本身必須先要入戲,在一些層面上跟模特兒有某種的結合,用你眼神和肢體語言以及實際的語言跟模特溝通,向她表達你每照的一張相片都是出自於熱愛,讓她能夠感受到,這樣才有可能拍出具有靈魂的相片。
我到現在為止常常還是在掙扎如何拍出有靈魂的相片。
身是菩提樹,心為明鏡台。時時勤拂拭,勿使惹塵埃 = 拍出自然。
菩提本無樹,明鏡亦非台,本來無一物,何處惹塵埃 = 拍出靈魂。
你想要拍出什麼片子?
在此分享一些我的見解,希望大家都能夠創作出更好的作品。
很喜歡蘇子這種經驗之談。
我平常拍的最多的是普通人,她/他們和模特最大的區別就是沒有經過訓練,往往不知道自己那個角度最好,如果擺拍,效果基本上會很糟糕。普通人在放鬆狀態下最能体現個人的氣質,所以就像蘇子所說的,能讓拍攝對象放鬆很關鍵。